Samson's profile行到水穷处，坐看云起时PhotosBlogListsMore  |  Tools Help |
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27/02/2007 为什么在获奖前，我们对《颖州的孩子》一无所知？2月25日晚，在洛杉矶柯达剧场举行的第79届奥斯卡颁奖晚会上，反映中国艾滋病部分真实情况的纪录片《颖州的孩子》（或译为《颖州区的血》，The Blood of Yingzhou District）获奥斯卡最佳纪录短片奖（Best Documentary Short Subject）。 《颖州的孩子》获2007年奥斯卡金像奖最佳纪录短片奖，这部39分钟长的纪录片揭示爱滋病遗孤的悲惨命运。影片的语言为中英文双语，获奖者是杨紫烨（Ruby Yang）和托马斯．列农（Thomas Lennon）。 高军，记录片《颖州的孩子》中的孩子，直到影片结尾才说了一个字。人们对他几乎一无所知，甚至不知道他的年龄。然而，这个幼小的爱滋病孤儿在他的亲属们在决定是否要收留他时，表现出了强烈的求生欲。这部影片讲述了中国传统的家庭责任感与村子里人们怕被传染这样一个冲突的故事，以及这些冲突在遥远的安徽农村是如何影响着孩子们的生活。这部影片是以高军寻找自己的家庭为框架的，编剧是托马斯．列农。 《颖州的孩子》 这样一部短片，我在他们登台领奖的时候还是一无所知。随后我查阅了相关网站都只有只言片语。豆瓣网的影片评论和打分数量是空前的0条 然而真的又是一部墙内开花墙外香的电影么？ 既然不是触碰了高压线，那难道是传媒联合抵制？ 退一步说，在现在这个web2.0时代，博客圈、评论圈以及豆瓣网这种交互平台已经在很大程度上削弱了传统媒体的话语权，一味的怪罪媒体不作为是一种逃避责任的表现。
25/02/2007 《致命魔术》(The Prestige)
本片评价：近两年内我看过的最好的电影
从结构来看堪比Memento和穆荷兰道 从演员来看蝙蝠侠vs金刚狼 从形式来看魔幻电影表达着电影魔术 从内容来看两大高手为了事业和荣誉使尽浑身解数，放弃了生活、家庭乃至生命 相当杰出，杰出到可以接近伟大的电影 一个多世纪之前的伦敦，两位著名的魔术师Angier（Hugh Jackman）和Borden（Christian Bale）刚开始一起做魔术师助手，某一次可能是Borden失误，Angier痛失爱妻。自此两人对立，互相仇视，伺机给对方致命一击。某日Angier目睹Borden发明了超级魔术：the transported man。为了获胜，Angier请出了著名的科学家Nikola Tesla（David Bowie）帮忙。与此同时，争强好胜的Borden也不甘示弱，终于有一天，两人的针锋相对甚至刀兵相向造就了一桩惨不忍睹的命案
影片一开头便解释了魔术分为三步，一是"the pledge"，魔术师先展示一件普通的东西。然后是"the turn"，用普通的东西做一些不普通的事情。当然，到此你还不会鼓掌，令东西消失还不够，你必须把它变回来，这是魔术的第三步，"the prestige"。如果谁向你透露一部悬疑电影的prestige，真该拖出去打。
所以说我只能在这里敲敲边鼓，东拉西扯点题外话。电影还是得大家自己去看
曾经拿出过Memento这样里程碑式作品的导演Christopher Nolan ，如魔术师般创造了一个丰富多彩的世界。正如片中那段讲述观众看魔术的台词：“you're looking for secret, but you won't find it, because, of course, you're not really looking. You don't really want to know. You want to be...fooled.”一部精彩的电影，对于我们也正是如此么 蝙蝠侠Christian Bale同学从好几个角度看起来都很像兰帕德，呵呵
电影中的Tesla在历史上确有其人，早年是爱迪生的同事，曾在爱迪生公司负责研发直流电发电机，但他后来在西木公司的资助下发明了交流电。随后引发直流电和交流电之争，Tesla和爱迪生决裂。这一段隐藏在剧情后的历史事件与剧情又有几分神似。天知道剧本里，到底还有多少秘密。 23/02/2007 《独家新闻》(Scoop)
本片评价：连环杀人犯、报信的鬼魂、卧底的女记者、神秘魔术师，以及奈何桥前的等侯与徘徊，试想一下，这一切凑在一起会是个怎样惊悚的故事？然而这一切碰到了Woody Allen，额滴神啊，居然让一出喜剧诞生了。
新闻系学生Sandra到英国渡假，巧遇魔术师(导演Woody Allen饰)和从阴间回到人间的著名记者Joe Strombel，记者向Sandra透露了一宗独家大新闻：塔罗牌杀手是富家子 Peter Lyman，并让她跟进下去。Sandra在明查暗访的过程中爱上Peter Lyman，究竟谁是凶手，鬼魂的托付最终如何，留点悬念吧。 新记者挖新闻加一点点谋杀加一点点小情感的《独家新闻》，让人能够轻松自在的看完一个本该属于惊悚题材的小故事。讽刺和揶揄在Woody Allen这个老不正经的喋喋不休中发挥的淋漓尽致。讽刺了脱口秀主持人，讽刺了美国政客，讽刺了富豪们引以为豪的贵族文化，最后还顺带讽刺了一下记者。故事一开场就是扮演新闻系学生的斯佳丽为了搞到一明星的独家新闻，被明星灌醉上了床，转天斯佳丽轻描淡写地说：“我跟他做爱，可一点新闻都没搞来。”这是老头的处理方法，从来不把问题深化，他告诉我们问题到处都是，别大惊小怪。
我个人觉得这部电影应该是可以达到老少通吃的标准的。不说稀奇古怪的剧情，不论另辟蹊径的风格，单就两位主演就十分的养眼。相比起声名鹊起的Scarlett Johansson，我还是更喜欢金刚狼一些，呵呵。当然啦，要说这部片子让人最印象深刻的，毫无疑问还是Woody Allen这个糟老头子从头到尾在讲单口相声。
最后存有一点小小的疑惑：为什么是一部表现英国的喜剧电影，会用一堆后巴洛克时期的古典和浪漫乐派的经典曲目来作配乐，《天鹅湖》《雷电波尔卡》《马刀舞曲》……难道是图个省钱？ 21/02/2007 《父辈的旗帜》(Flags of Our Fathers)
本片评价：我不知道怎么说这部电影，也许这只是一个家里堆满小金人的性格老头关于英雄主义的思考。不过绝对值得一看。
故事讲述的是由一张1944年在硫磺岛战役中六名战士把国旗竖起在高地的照片引出的故事。三个也许是照片上的幸存者被邀请回国后参加各种活动，并以此来筹集军款，电影在一幕幕的战争回忆和幸存者回国后的经历穿插着进行，对我们述说着英雄、凡人、感情、利益下三个主人公的内心复杂变化。
对没经历战争的普通人来说“旗帜”是英雄的代号，对军款感兴趣的政客和商人来说“旗帜”就是一株摇钱树，但对于参加过硫磺岛战役的军人来说“旗帜”意味着鲜血和子弹、友情和回忆。 面对惨烈的硫黄岛之战，面对弥坚的克林特伊斯特伍德，我无语相对。
震憾之后，由衷的尊敬也许是唯一可以做的。 等待一段时间以后的《硫黄岛的来信》吧，也许我们可以看到这张照片的另一面。 19/02/2007 辞狗迎猪的流水突然发现这几天昵称改的很频繁，可见折腾的很厉害
年二十八夜：手机恢复正常
事件：终于，老手机换掉了，所以手机恢复正常，不再频繁关机了
年二十九夜：飙车往返南京，平均速度140 爽
事件：去接舅舅回来，沿途大雨，路上看见车祸遗址数起，最长的造成两公里左右的堵车长龙。好处就是堵完了往前开都是一马平川，所以平生第一次雨中飙车。加上被堵的时间，开到南京也只用了两个小时。
年三十夜：乐极生悲，倒车镜的漆被我刮掉了
事件1：年夜饭后跟同学出去唱歌，回来下雨加上最后一点酒精沉渣泛起，进车库的时候擦到了院子栏杆，好大一块漆啊，555
事件2： 死党从美国打来电话，他那里除夕只有面条充饥，同时由于前段时间连啃了十只鸡，导致他现在闻鸡色变。不是嗅啊，是听到就变的啊。
值此新春佳节之际，我仅代表我自己和不知道在哪里存不存在漂不漂亮聪明不聪明的女朋友向奋战在资本主义第一线的同志们鞠躬、再鞠躬、三鞠躬……
事件3：除夕夜被我等评为年度十大无聊时刻之首，难熬指数：十！无聊指数：十！综合评定：十！！
大年初一：金猪报晓 龙猪精神 三猪开泰 万猪奔腾
事件1：来了两个老外一起过年
事件2：老爸居然捧着一本相册跟胖老外对付了半个小时！其中被我偷听到词汇若干，诸如sit friend eat tea等等。送走了老外他还懊悔了一下，说是刚想起来一个again当时咋就忘了怎么说的呢，老三届的英文底子看来还真不赖。
事件3：基于出现了事件2，所以当天无数的奇怪事件统统被选择性无视了
大年初二：金猪报晓 龙猪精神 三猪开泰 万猪奔腾 谁讲今年不能说猪字
事件1：居然今年春节晚会没有说一个猪字，据说是穆斯林抗议的结果，真反了他们
事件2：被弟弟拖去打牌，自从非典过后我头一次抓到过那么多的好牌啊，流泪ing
……
大年初五：妹妹的面子依然比我大，大很多
预期事件：表妹从德国回来，趁着春节大家都没走，给她安排高中同学聚会，当然也是我的高中同学。
补上一句，因为她把时差搞错了，所以聚会临时改到初四晚上
直接结果就是原来约的所有女生对我的通知都爽约，险些只有一帮男生到场。然后妹妹到了二话不说掏出手机打了几个电话，于是所有没空的人就都有空了，而且比我原来约的人还多了些。
由此可见，妹妹的面子依然比我大，大很多
该拜的年拜了，该收的压岁钱收了，该见的人也差不多见到了。
春节终于可以消停了
这几天基本上没看书，节前把计算机组成结构看完了，争取明天把微机接口看完。 《魔术师》(The Illusionist)
电影就是一场视觉魔术，但电影里的魔术倒并不是卖点。
故事发生在1900年左右的维也纳，在这个科学尚处懵懂，玄幻依然残存的年代，爱德华·诺顿饰演了一位神秘出现的魔术师，在传言中，他不光是个魔术师，更像是一个有着超自然能力的玄术者，连他传言里的老师，都像是《哈里波特》里的魔法老头，神秘的身份与高超的法力让其成为维也纳城的一个奇迹，人们为其的魔力折服，欣赏着一个又一个匪夷所思的奇幻魔法。在维也纳，他遇见了少年时的恋人苏菲公主，不过这时苏菲公主已经成为了奥地利王子的未婚妻，两人在一起是不可能的，于是谋划私奔，私奔未成，苏菲却离奇死去了，警官在一系列线索的指引下确定了真凶就是王子，最终王子被逼自杀。警官才发现，也许，整场事件就是一场大的魔术。
Edward Norton的小眼睛还是那么的孤独和忧郁 作为茶余饭后的休闲还是不错的，至少这是个挺有趣的故事。留点悬念让大家去看电影好了，呵呵 17/02/2007 《穿PRADA的恶魔》(The Devil Wears Prada)
本片评价：很好的励志片，特别是对我们这些刚刚或者即将进入职场的人。
该片讲述一个一个刚从学校毕业的女孩子Andrea Sachs（Anne Hathaway）机缘巧合的进了一家顶级时装杂志社给他们的总编当助手。然而好景不长，很快她发现她的工作简直是噩梦，因为这个女总编 Miranda Priestly（ Meryl Streep）在过着穷奢极欲的生活的同时，令人发指的剥削这个可怜女孩子的劳动，从精神上的到身体上的。
每个人都碰到过苛刻的上司，或者即将碰到。生活总是比电影更加精彩，所以说如果这部电影打动了你，那其实打动你的恰恰是你自己。
Anne Hathaway某些角度很像Penelope Cruz 15/02/2007 《阳光小美女》(Little Miss Sunshine)
本片评价：一个小胖妞，一部小成本电影，要让大家喜欢必定得有点独到之处。
胡弗一家六个人的个性都很怪异，每个人都有自己的问题，但同时每个人都不愿意花时间去倾听别人的问题，因此家里的餐桌常常成为争吵爆发的战场。直到某一天，7岁的小女儿奥莉弗在大家的争吵间隙听到广播里传来“阳光小小姐”选美比赛的消息时，她发出了兴奋的尖叫声，这一刹那的尖叫终于暂时平息了正在进行的激烈争吵。在她的极力争取下，经过商量后的胡弗一家决定陪伴着小奥莉弗集体踏上寻梦之旅，从阿尔伯克基驾车长途跋涉到加利福尼亚，参加这场“阳光小小姐” 的选美比赛。在这一路上，除了要面对家里这辆陈旧的大众旅行车不断罢工的技术性问题，胡弗一家还要接受心灵上的考验。在这条为小女儿寻梦的道路上，每个人的梦想都在经历着不断的碰撞和破灭。尽管沿途的风景并非如诗如画，但这个六口之家却因为渐渐学会了相互信任、鼓励和支持，而渐渐感受到了生活的美好。
我不太喜欢这部电影，似乎从哪个角度都不喜欢。但居然能让我从头看到尾，我也不知道为什么。
另外看完了我还顺便得到两个奇怪的认识，并不是只有中国的办公室里有傻老娘们儿，也并不是只有中国的导演会用死人来升华主题。 13/02/2007 《巴别塔》(Babel)
本片评价：用一座从古到今被炒了无数次的塔，讲了四个八竿子打不着的故事，传达了粗浅的一个关于文化碰撞和人际沟通的内涵。
据《圣经·创世纪》，创世之初，普天之下人类同操一种语言。出于骄傲，人们想建一座通天之塔。耶和华对人类的骄傲感到恼怒，于是使人们的语言变得互不相通，最终人类的难以沟通造成高塔的坍塌，通天梦成为泡影。而影片《通天塔》借用了这段隐喻。
在摩洛哥、突尼斯、墨西哥和日本发生的三个故事。故事以布拉德·皮特和凯特·布兰切特扮演的一对美国夫妻去摩洛哥旅行，却在旅途中遭遇不测开始。一个摩洛哥的牧羊少年随意向皮特和布兰切特夫妇乘坐的旅游巴士开了一枪，它射中了布兰切特。为此这对夫妇只好逗留一段时间，这又影响了他们的保姆，她不想错过在墨西哥边境的一场婚礼，虽然布拉德命令她在美国和孩子们呆在一起，她却打算叫她的侄子(盖尔贾西亚饰演)开车带她去参加婚礼，并且也把孩子们带上。但是若他们回程从墨西哥到美国，却可能遭到一项犯罪指控——绑架美国小孩。所以他们准备带着两个孩子非法穿越国境……
所以四个不同的群体，在三个不同的大路上，虽然都是陌生人，却产生了碰撞。他们因为一个偶然的事故使得事情无法控制，美国夫妇，反叛的日本聋哑少年和她的父亲，墨西哥保姆……这些陌生人不会相遇，同样他们也无法有意义的交流
这不是第一部多线交叉的电影了，抖一抖书袋，《Pulp Fiction》《City of Gods》《Requiem for a Dream》《21gram》《Syriana》《Crash》.珠玉在前，这个破塔实在也没有什么太令人震撼的。
虽然那个日本聋哑小姑娘有点像刚出道的孙燕姿，但整个日本故事应该被完全删掉，生硬的很。
说点题外话，地球村的理念看来是深入人心了，从这个角度来看，这电影倒和《世界是平的》一脉相承。 11/02/2007 《女王》(The Queen)
本片评价：这个故事其实与电影无关。
《女王》的故事背景是1997年，戴妃去世，皇室的漠然反应引发的一场危机公关。
是否有必要为一个搞婚外情，离异后绯闻满天飞，最后在与情人幽会时出车祸的女子举办女王级的葬礼？的确是对英国王室道德底线的一个挑战。 对于大多数民众而言，戴安娜也就如同一只麋鹿，美丽，不幸身亡。但对于伊丽莎白二世而言，远不是这么简单。一边是王室的保守软弱，一边是咄咄逼人的舆论压力，Helen Mirren将女王内心的矛盾和隐忍演得很到位。 以前读《傅雷家书》，让人过目不忘的是：“又热烈又恬静，又深刻又朴素，又温柔又高傲，又微妙又率直……”这是中国“士”大夫阶层的处世态度，也是具有高度文化修养的精英阶层人们身上常见的特征。这用在Helen Mirren扮演的伊丽莎白二世身上倒也很贴切。
这是一个高唱展现自我，宣扬离经叛道的年代，人们需要的是倾泄，而不是压抑自己的情感，无语承受误解。传统很苍白，尤其是当其面对现代传媒机器的强大。观念其实早已改朝换代，想要颠覆的也不仅仅是区区英国王室所代表的君主制。人民不答应她独自处理家事，因为平静与沉默一向有很高的机率被当作“冷血”看待。一个老人最终只得选择了退让。英国皇室老了，她的时代一去不返。但与其说王室没落，女王屈膝。倒不如说是她所代表的内敛行事的原则与方式的没落。是以她对她的首相说：不，这不是谦逊。是屈辱——忍辱常常跟随负重之后。它们相伴偕行。
一个自主脱离王室的人，究竟需不需要在其死后，从新回来享受当初所誓言要放弃的整套王室的尊贵？答案应该是否。 当然，这也与本片无关。 09/02/2007 《无间行者》(The Departed)
对于我这样一个视《无间道》三部曲为经典的人来说，这部美版实在没什么可写的
当然，翻拍的不错 转个别人的成品好了。
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The Departed的评论
最后看完的结果，得出了这么一个结论：港版精心渲染出了一个“酷”的无间道，而美版或者不懂酷或者不屑于耍酷，给我们制造出了一个更为“真实”的无间道。 美版和港版无间道我都很喜欢看，不过因为美版无间道少了一些煽情、镜头上的技巧、玩儿深沉、装酷等表现，所以容易给人一种错觉——美版肤浅、没内涵、没深度。 其实我到不觉得这和内涵有什么关系。我们可以对一下两个版本的镜头表现和人物表现。（豆瓣里没有帖图，有图的版本帖在了这里 http://wfwfang.spaces.live.com/blog/cns!66338926106EFDF6!2075.entry 里面就是多了几张图片而已别的内容没有变，如果感兴趣的朋友想看的话~） -------------------------美版港版的对比------------------------------ 1，超级大国 vs 发展中国家 ？ 港版里的一些地点总是很干净、很整洁、很现代化，“很富有”。 天台 港版印象最深的是最后梁朝伟和刘德华在天台的对决。因为觉得周围的场景“很干净、很美”。 可是再看看美版，破破烂烂，整个儿一废品堆放站。 打高尔夫 看看他们在哪儿打高尔夫，太...太“大款”、太“气质”了。 美版，这儿哪是警察局局长啊，就一普通公司小职员周末练习高尔夫嘛。 街道 刘德华和韩琛见面后走出电影院，梁朝伟跟踪，注意跟踪的这一路的景象： 港版，一个光现代化商业都市，弄得四处都很有品位似的。 美版，凌乱不堪贫民街？（当然了考虑到A片影院为了防止有损市容也不太可能出现在高档地方，这个场景也是能理解的） 办公室 先看美版，很普通。桌子上东西很多，身后也有一堆档案，就是日常生活的感觉。 港版，第一感觉就是没什么东西，很简洁。 背景是黑的看不清，陈慧琳的脸也是只有一半光线，恩，很...很艺术。 所以，美版医疗所就是一普通办公室，日常生活所用。 香港的医疗所充满着小资味儿的简洁（桌子上不能摆放实用的东西）。 还有很多，看完工整干净整洁时尚现代的香港街道，再看凌乱不堪的波士顿，就会有种错觉仿佛中国是超级大国，而美国是个发展中国家。 2.煽情 vs 直白(?) 港版里如果要说感人的地方，俺印象最深的就是黄sir的死。 黄sir的死 港版第一遍看到这儿的时候，特别感动。后来看了美版无间道，又重温了一遍港版的这个经典桥段，因为特别好奇，很想知道港版电影为了感人，到底用了什么电影技巧： 1）迷人的眼神 梁朝伟面对黄sir的死，再一次给我们展现了忧郁的能杀死无数无数小女生的眼神 2）背景音乐 背景音乐不失时机的想起，时间掌握的很是时候， 3）慢动作 注意警匪之间的慢动作，配上忧伤的背景音乐，很煽情 4）黑白回忆 黄sir的种种片段，那个25号生日的表等等 5）傻强的死 黄sir死后马上进入下一个桥段，傻强开车，傻强的对白和最后的死更增加了煽情（感人）的程度。（我觉得无间道里最好的演员就是傻强了。） 港版这里为了实现剧中的一个高潮，技巧上真是下了不少功夫啊。 再看看美版黄sir的死，没有深沉忧郁的眼神，没有恰实时机的主题曲，没有慢动作（落下来的时候有一瞬间慢动作），没有黑白片儿回忆，没有傻强（美版傻强是稍后一点死在板凳上的）......只有主人公一个劲儿地念：fuck、fuck、fuck ... 梁朝伟的死 港版第二个很煽情的地方，是影片结尾处梁朝伟的死。 注意四个特点 1）慢动作 2）三个人的镜头的切换，并且每个人都来一次画面由彩色变为黑白 3）优柔的主题曲再次想起 4）电梯门一开一合撞着梁朝伟的腿 经历了种种曲折梁终于抓到了卧底，本来这时候观众应该舒心了，梁却死了，这种和对美满结局的期望形成的极大反差，这时候电影在用上表现上的技巧，成为了有一个非常、非常煽情的地方。 美版呢，也是什么也没有，没有慢动作，没有画面由彩色变黑白的手法，没有主题曲，有的就是，美版刘德华接过枪，朝旁边警官的脑袋开了一枪，特干脆。 3，神 vs 人 表情 最典型的一个例子是影片结尾电梯的一段戏，看看两个版本刘德化的表现 美版刘德华，满脸鼻血靠在电梯里充满惊讶和紧张。 再看看我们的港版正宗刘德华，没有惊慌失措，没有面脸血迹，没有因紧张而造成的剧烈呼吸，没有fuck，总之，还是酷酷的。 4，神 vs 人 对白 港版对白最令人津津乐道的恐怕是片尾天台上的梁与刘的对话吧。 - 给我一个机会 - 怎么给你机会 - 我以前没一个选择，现在我想做一个好人 - 好，跟法官说，看他让不让你做好人 - 那就是要我死 - 对不起，我是警察 - 谁知道 -（酷酷地举枪） 美版，要不就是梁疯狂地殴打刘，要不就是两人对骂。比如 - 我们只有一个是警察，。你明白吗，Bill？没人知道... - 你他妈闭嘴 - 我是马赛诸塞警察局警官，你他妈算什么？ （英语不好，就引用中文对白吧） 真想统计一下这段对白中出现了多少fuck，出现率是全剧中最高的吧，有时候一句话中能出现三个fuck，有时候同样一个fuck还是不同时态...... 无论是表情还是对白，港版的人更让人觉得是神，无论遇到多么重大的变故也能处乱不惊，无论多么气愤对白也是艺术性的。 而美版让我们觉得，剧中的人物和我们平常人没什么两样。 想起看过的一个帖子，有一段写得特逗 你对着镜子说一百次“因为我是警察”试试？一准会笑起来，美好情怀就怕重复。而你再对着镜子说“Are you talking to me? ”一百次试试？出门就会打人...（忘了谁写的帖子了） 恩，论台词风格，港版无间道就是 因为我是警察，美版无间道就是 Are you talking to me （这句台词本身不是出自美版无间道，是《出租车司机》） 。 无论是表情还是对白，感觉老美却是不擅长表现酷。这种感觉不只在看电影上，小说、动画片、游戏，无不如此... 比如来这么一句， 西门吹雪吹的不是雪，是血 这一句话就够了，这个人的“酷”劲儿就马上被刻画出来了，我们甚至脑海中马上可以YY出这样一个场景“古镇、小店、夕阳，一把剑滴着血（特写），一个人一身白衣站着一动不动，衣服的下摆风的吹动下微微飘动”......剑神啊，怎一个酷字了得。 老美呢，他们可不来“西门吹雪吹的不是雪，是血”这种绕圈子的话， 你瞪他一眼，然后他说：fuck you！ 这就够了。 反正，老美的表现很直接、很“市井”。即使黑客帝国尼奥无论怎样穿黑衣服戴墨镜并费尽心思的摆pose，这种酷和香港的电影或者日本的动画片比也就是一小儿科（对比一下《攻壳机动队》里素子跳楼时的背景音乐和镜头，或者《浪客剑心追忆篇》结尾处剑心面对新撰组的气氛渲染）。 从以上第一点到第四点，港版无不显示出了一种精致，而美版到处是“大大咧咧”。所以看完美版后也许会有种错觉——美国电影真没内涵啊。不过我觉得这样说就有点误会美版无间道了。 -------------------------关于内涵、深度------------------------------ 因为关于内涵，也许我们有一个倾向，当描写一个坏人时，我们越是不断地表现他内心的挣扎与矛盾，我们就越说这个“有内涵”。所以为了显得和内涵，我们要这样表现： 坏蛋晚上一定要被噩梦惊醒受到内心的谴责痛苦无奈 坏蛋杀了人后一定要回家面对自己的孩子表现无比慈祥的父爱 大坏蛋之所以是大坏蛋一定是幼时受到了某种心灵的创伤 ...... 总之就是常说的一句话：坏人也有好的一面。 越这样表现，我们就越说这种电影 “有，内，涵。” 坏蛋非得良心自我谴责吗，非要在童年受到创伤吗？ 《8MM》的结尾，主人公历经曲折终于找到了最终boss超级变态性虐待狂时，boss摘下了面具，露出了平庸的脸，在主人公惊愕（主人公可能和观众一样在纳闷儿“不会吧，超级boss原来长得这么平庸这么‘没内涵’啊”）的时候说了，我不吸毒没有心理疾病我父母没有离异我幼时没有受过虐待......（大意如此原句忘了） 这个boss的话倒也很有意思，终于打破了“超级大坏蛋一定要有父母离异或者幼年时受过创伤”之类的千篇一律的定式。我很喜欢对这个坏蛋的设定。 再比如明明是大坏蛋最后终于“想做个好人”，这下主题就升华了，我们就说这电影特有内涵。 如果大坏蛋老是大坏蛋，一直到影片结束也不积极向上思过进取，我们就摇摇头说“恩，电影好看是好看，就是少了点内涵”。 我觉得这是由于学校里的一些教育使我们对“升华”过于看重了，造就了我们的一个特点，为了升华而升华，谁不升华谁就没内涵。 对此王朔说以前自己的小说被主编批评过“没有教育意义”，因为主人公没有在最后认识到什么而使小说有所升华。王朔对此很纳闷儿，能认识到什么啊，干嘛非得认识到什么才成啊。 一些煽情的场面也极易和所谓的“内涵”“升华”等等连在一起。 比如徐静蕾在《梦想照进现实》里讽刺过说，中国电影动不动就用女人生孩子来表现女人的苦难等等。（很巧的是恰好同一时期播出的《茉莉花》，仿佛给徐静蕾的话做证明一样，真在结尾处用生孩子的镜头来了个“升华”）。 另外，再回到《无间道》，我们是否还会有种错觉：煽情 酷 深沉 = 内涵 前面说的无论是刘德华无论什么处境下都能处事不惊，黄sir一死各种电影技巧就跟着上，甚至陈慧琳随便一个镜头也有艺术照的感觉等等细节......潜移默化地就给我们这种所谓有内涵的错觉。 关于“内涵”还可以举一个例子，港版无间道曾志伟有一句经典台词“出来混的总要还的”，恰好曾最后死了，仿佛出来混的总要还的这一宿命论得到了验证，于是，我们可能又觉得，“这是电影的某种主题，特有内涵”...... 问题是，曾的死，也是为了剧情推进的需要，就像黄的死一样，他们死了，剧情就可以向下发展了。 所以我觉得曾的台词和他的死这种安排，可能性无非就两点。 一，单纯的巧合。 “出来混的总要还的”这句话不一定蕴含着多大的含义，不过是一句口头禅，也可能是“我最烦你们这种没技术含量的”，或者是“我不做大哥已经很久了”等等。只不过因为剧情的安排曾死了，而恰好曾曾经说过“出来混的总要还的”，仅仅是一个巧合...... 二，编剧有意安排。 开头来一句“我们这部电影的主题是xxxxx”，然后结尾照这个主题做一个......如果真这样，我觉得这不叫内涵，只能说技术含量比较低的首尾呼应。对比一下《肖申克的救赎》，关于希望或者自由，并不是开头安迪说个主题然后结尾就逃出去了这么简单，而是电影任何一个镜头、安迪的任何一个行为，给同事喝啤酒，帮助上进小青年学习，听音乐......这种主题无声地散布在电影的任何一个角落，即使不用最后“首尾呼应”，看完电影后也能感受到电影所要传达的含义。 正是由于我们的种种“内涵理论”，我们可能会说：你看，美版无间道没有表现人的更复杂的一面；你看，港版梁朝伟死的时候电梯不断撞击他的腿显得多有内涵啊美版就不行；你看，美版没有针对“出来混的总要还的”等宿命论来个升华，多没深度啊；你看，港版动不动就慢动作背景音乐还特优美，多文化啊...... 但我总觉得这恰恰是美版无间道的优点——很少来煽情或者升华什么的。它只是尽可能表现级富戏剧冲突下的人们的真实表现（只是觉得更加真实，毕竟我又没做过卧底也没天台上拿枪指过人），比如影片结尾两个卧底天台见面的剧情，想象一下一人异常愤怒一人高度紧张的情况下，会有什么后果？ 我想无非是美版所演的情况，爆打一顿，并同时fuck、fuck地大声吼叫。 如果非要两个人异常镇定地说这充满艺术气息的台词（“对不起我是警察”），不太可能吧。但是，也不能否认这种表现很酷、很好看。 -------------------------结论------------------------------ 港版无间道和美版无间道各有各的特点，我都喜欢看，但精致也好，真实也好，与内涵无关。 港版无间道一部非常成功的商业电影，它最大的优点就是好看。无论是镜头语言还是音乐的配合都恰到好处，就像《疯狂的石头》，好看就足够了，没必要扯上内涵。 港版无间道通过美化街道环境（优美的天台）、运用充满技巧的镜头语言（深情主题曲+慢动作+黑白片回忆），加上酷酷的人物表情（不大喜大悲，一脸深沉）和艺术腔的台词（- 对不起我是警察 - 谁知道 （对比一下“我是马塞诸塞警察局警官，你他妈算什么！”）），创造出了一种非常精致的美。 （这种“美”可能是香港电影的强项，在杜棋风的《机动警察》最后优美的开枪、王家卫的《东邪西毒》欧阳峰孤独地看着远方的沙漠等画面中经常可以看到这种精致的美。） 而这种精致的美，给我们造成了一种错觉，觉得这就“有深度”“有内涵”...... 但问题是：煽情加精致不等于有深度。 而美版因为没有运用所说的种种技巧，因此相对于“精致”美版给我们呈现出了一种相对来说的“真实”，好看不在于酷，而在于真，影片里的很多人是平凡人，开枪杀人的时候会紧张，愤怒的时候会骂fuck，激动地时候会打人，处于不利情况下的时候会有不知所措的瞬间... 写了这么多，其实有这两句台词就足够表现两个版本的差异了—— 港版（港版梁） 对不起，我是警察 美版（美版刘） 我是马塞诸塞警察局警官，你他妈算什么（可适当加入fuck等词） -------------------------题外话------------------------------ 1，美版也有很酷的对白 - 你知道我是谁吗 - 不知道，怎么了 - 我是那个告诉你什么人能打什么人不能打的人 “我是那个告诉你什么人能打什么人不能打的人”，恩，很酷，很吊，很拽，拽得就像《英雄本色》里小马哥说的“我这辈子最不能容忍的就是别人拿枪指着我的头”（大意如此，原句忘了）之类的，也许很容易成为小混混们模仿的对白，让人有马上出门对谁说这么一句的冲动。 2，替美版《无间道》鸣不平，其实更喜欢看的还是港版 就像看星球大战两人拿激光剑嗡嗡嗡地打来打去觉得无聊得可笑，但看到《浪客剑心追忆篇》剑心 vs 冲田总司、斋藤一时候激动不已一样，就像看到美国电影男女主人公第一次见面2分钟（电影时间）后Kiss、5分钟后上床、10分后男的在床上被杀却觉得很这种情结平淡而《浪客剑心追忆篇》中最后出字幕雪代巴从背后轻轻地搂住剑心时却很感动一样。 还是审美观的问题吧，我想原因在于我很能接受亚洲特有的这种的深沉的、内敛的可能也有些做作的表现。甚至即使明知道很多地方在装酷也喜欢这种酷，很多地方明知道故意煽情但也喜欢这种煽情（比如明知道黄sir的死是集结了众多电影表现技巧的集合，也照样感动）。 没办法，这是主观好恶，不已客观分析结果的变化而变化。 3，还是港版MM漂亮 不需要语言，直接看图就知道了 美版 港版 虽说和化妆有很大关系吧，反正还是觉得港版MM漂亮。 4，制造话题 港版无间道还有一个特点，在一些细节上，很容易引起猜想讨论 孩子的年龄问题 梁朝伟偶然预见萧亚轩 - 你女儿多大了？ - 五岁。 梁走后，女儿说 -妈咪，我今年六岁啦。 这五岁和六岁可大不一样啊，牵扯到谁的孩子的问题。萧亚轩说谎时的心情，萧和梁以前的感情.......这都成了fan讨论的内容 电梯枪声问题 电影结尾处，电梯下降的时候，出现了四声枪响，其中两枪是向上打穿了电梯 谁先开的枪，谁开了几枪，为什么会有两枪向上打......不少人在研究这个 傻强问题 傻强到底知不知道否梁是卧底，或者说傻强本人是不是卧底......这也有过争论，美版直接交待了。 以上这些细节这些都是美版不具备的，就是港版或有意或无意总会有一些细节因为交待不清（或者出于故意，或者导演编剧自己也没察觉），引起人们的好奇心，结果让这部作品更加热门更有影响力，这点上很像引起很大反响的动画片EVA和最近的《凉宫春日的忧郁》。 5，电影院 刘德华和曾志伟在电影院见面，电影院里播放的是什么电影？ 港版 倍儿艺术片的感觉，大自然风光少数民族风情什么的吧。 美版 ......（汗） 6，BUG解决了吗？ 1）你们卧底真搞笑，为什么总喜欢在天台上见面？ 我们可以解释是装酷，但电影总要来个自圆其说，港版刘德华提出了这个尖锐的问题后，美版梁朝伟给了一个理由：在Queenan死的地方见。为了纪念他？ 美版至少解决了这么一个说不上bug的bug。 2）可以随便杀死警官？ 黄sir死的时候，我就想当警察真可怕，随时都可能被打死。 但后来觉得奇怪，即使是黑社会，也能随随便便杀个警官吗？如果真能这样，那早点动手不就得了，随便哪天等黄sir上街买菜的时候找俩人桶死他不得了，韩琛老大也就不会有那么多麻烦了。何必非要等那天才动手。 如果真这样，全市的警察早就被捅没了——所以也不太可能吧。 可那天为什么就能随便杀个警察呢？实在不理解。 结果美版也没有什么特别的解释。 7，美版设定的一个很好的角色，很感人的一幕 最后结尾处，爱骂人的警官...... 8，警察杀人最专业？ 看看爱骂人的警官杀人时候有多么利索：潜入对方家里，鞋上套着白布，手上带着手套，杀完人把帽子一罩，走人。 看到这儿就在想，不愧是警察啊，深知如何不留下证据，可见一旦警察想要杀人那应该是最可怕的~ ----------------帖子写完了------------------------- 感谢大家的评论。看完大家的回帖后发现自己的观点有很多问题（笑）。 比如一位朋友指出的，帖子有点厚此薄彼了。字里行间有点对港版不屑的口吻。 确实，人家港版也没招你惹你的，你干嘛呀你~ 主要是看到好多人都说美版没深度，有点想替美版鸣不平，结果可能写得有点偏激。 还有朋友说 没有渲染不等于真实。 确实，确实是这样。我没考虑到这个问题... 反正，还有很多问题... 07/02/2007 《当幸福来敲门》(The Pursuit of Happyness)
本片评价：片名是happyness,而不是happiness。我不知道为什么，但是我知道这个happyness真的很打动人心。
电影情节很简单，一个产品推销员为了生计，为了自己的妻子和儿子，疲于奔命，生活的困难使得妻子离开。他说自己在28岁时才见到自己的父亲，所以下定决心如果自己有孩子，一定要好好照顾他，态度坚韧，积极，对自己有信仰，孤注一掷得到了他想要的。电影中所追寻的幸福是明确的，然后是拼搏，最后是得到，皆大欢喜。
不得不提着40多磅重的医疗仪器四处奔走推销；
不得不时时挂念5岁的儿子，当妻子撇下家后； 不得不无薪水地全力以赴“实习”4个月，哪怕不确定自己是否会被录用； 不得不义务粉墙，只因交不上房租； 不得不在警察局里过夜，只因没钱交汽车罚单； 不得不在被车撞丢一只鞋子后，立刻爬起来跑回去工作； 不得不在抱着儿子在厕所过夜，只因无处可去； 不得不在下班后狂奔，只为排队获得进收容所的机会； 在影片中，最令人心酸的是，当父亲潦倒之时，带着儿子到地铁车站过夜，抱着儿子避到厕所，然而似乎这个社会依旧无法饶恕这个父亲般，外面不断有人敲打着厕所门，父亲紧紧拥抱着儿子，痛苦地流下眼泪……这是整部片父亲唯一次流下眼泪。父亲的脸上写满了无奈，写满了心酸。敲打在厕所的门上的，一定也重重地敲打在父亲的心上。这一刻让人看到了父亲的内心。然而第二天，父亲依旧笑脸地站在了其他人的面前。 Will Smith在这部电影中的成功之处就在于，没有人会在看电影的时候想起这个人是Will Smith，他只是Chris，只是一个负重前行的父亲。 06/02/2007 只好专门写个对我说明档的说明背景材料：昨天我把说明档改成了“一部恶心得我要作呕的电影，居然高居IMDb排名第65位”。
今天一堆人问我究竟是什么片子，还有几个兴致勃勃地要“慕名”去下了看看。估计大家都觉得我阅片无数，按照人类情感曲线来说应该早就一身横练功夫宠辱不惊了，（小资一点叫审美疲劳）。所以能把我恶心的要吐的片子，估计是很有点档次的。所以我今天面对这一堆提问，就彻底晕了，为了说说清楚，我干脆把来龙去脉多罗嗦几句好了
先简单介绍一下这部片子。这部电影叫《潘恩的迷宫》(El Laberinto del Fauno)top 250: #65，讲的是这么一个故事
二战时受弗朗哥政府统治的西班牙，12岁的小女孩奥菲利亚随妈妈打算同身为法西斯军官的继父一道生活，在搬家的路上，小女孩被精灵指引，在山林里的迷宫中见到潘神（希腊神话中的畜牧和山林之神）。这个酷似山羊也有点丑的神仙爷爷告诉奥菲利亚，其实她是地下王国国王的女儿，如果在月圆之前通过三个测试，她就可以回到那个没有谎言、恐怖和死亡的世界。于是小姑娘就照方抓药，最后终于回到了她自己的王国。
这部电影获得了今年的6项奥斯卡奖项提名，以及今年金球奖最佳外语片提名。
看到这里，我想是个正常人都会把它当作一个温馨的童话故事来看，最不济也就是个《卖火柴的小女孩》。
没想到看着看着就出现了杀戮、拷打、血腥，以及几种怪物。比如乱舔黏液的巨型癞蛤蟆，把眼珠子丢在盘子里或者镶在手心中的红皮裸妖……
我看完了狂骂了影片介绍和影评人一百遍啊一百遍，明显的隐瞒事实坑蒙拐骗么。让我怀着看童话故事的思想准备看了一部魔幻电影，真受不了。心里想坦率的说当时看《索多马120天》都没这么恶心。毕竟那之前就知道，有预防针。回过头来说一句，我们中国的电影只不过是空洞浮华，西班牙的怎么都这么诡异血腥。
事后碰巧查了一下IMDb的评分，这部电影居然位列65名。好吧，我只好承认我的心理承受力远低于世界各族人民。
历史上类似的事情也曾经发生过。最开始看电影的时候很少先做做功课，有次找到了《小岛惊魂》，因为只知道英文名The Others，加上列表里面有妮可基德曼和汤姆克鲁斯（后来发现这厮只是个监制），心想这夫妻俩的电影肯定得是一部浪漫爱情片（后来发现就算有他们俩的电影还是挺吓人的，比如《大开眼界》）。于是我就轻松愉快的看完了这部经典的惊悚悬疑片，真差点没被吓死。
罗嗦了一大堆，估计说明白为什么我被恶心到了。最后我再强调一遍，这部电影并不怎么样，按说也不是很恶心，按说都比不上《异型》系列。不过裹了一件童话的外衣之后，对我这个个体产生了强大的杀伤力。直接体会就是风月宝鉴里面照出了骷髅头。
所以说看电影这玩艺儿，有的时候还得有点心理准备，恶心死不是偿命的。
另：经人提醒，发现有一部更让我恶心的片子排名居然还要高：《发条橙》（A Clockwork Orange）top 250: #56
05/02/2007 《面纱》(The Painted Veil)
本片评价：从来没有想到Naomi Watts，Edward Norton会和黄秋生、夏雨出现在同一部电影里，而且还是这么不错的一部。
《面纱》中文官方网站：非常不错
http://www.thepaintedveilmovie.com.cn/paintedveil/index.html 电影改编自小说，讲的是爱与宽恕的故事。20年代一对年轻的英国夫妇来到中国乡村生活的故事，在这美丽却凶险的环境中，他们经历了在其英国家乡舒适生活中绝对无法想象和体验的情感波澜，并领悟到了爱与奉献的真谛。
故事以女主角吉蒂开篇，为了逃离20年代伦敦浮华却又空虚的社交圈，也为了防止自己变成一位老姑娘，吉蒂接受了沉默寡言的医生沃特·费恩的求婚。费恩在把吉蒂带到上海后，便迅速地投入到了他的细菌学研究中去。孤独的吉蒂和迷人的已婚男子查理·唐森发生了婚外情，当费恩发现时，他羞恨交加。为了报复，也为了重整自己的生活，费恩决定孤注一掷，带着吉蒂远走霍乱肆虐的偏远城镇。沃特从一尘不染的研究室走向了瘟疫流行的最前线，他慢慢地协助控制了当地的疫情。吉蒂则开始在一家由法国修女住持的修道院兼医院中做义工，并逐渐找回了生活的勇气和意义。沃特和吉蒂终于可以互相敞开心扉，但就在他们日渐亲密的同时，沃特染上了霍乱。沃特的生死决定了他们新近迸发出来的激情能否转化为永恒的爱情 这是中美合拍的电影，最大的噱头就是20年代的中国背景了。以往的美国电影，不管创作者有意无意，对中国人和中国元素的描写大多是失真的，让我们看起来很不是滋味。《面纱》可能是有中国人参与的缘故，中国元素看起来就自然多了，虽然是民国时期的背景，但看到的一切都很合情合理，里面作为小配角的中国人，虽然也有愚昧也有落后，但都不是刻意丑化的。而且，影片里还很客观地提及了当时英军对中国罢工工人的枪杀、当时的欧洲教会为传教从贫农家庭买入小孩作精神灌输，甚至借黄秋生演的国民党军官之口说“你们英国人的军队不应该出现在中国，我们自己的事情可以自己解决。”这些应该都是毛姆原著里没有的罢。作为背景的桂林山水非常漂亮，与心灵的净化过程作了很好的呼应。
黄秋生作为比较重要的配角，还算有表现的机会，个性也很鲜明。夏雨演的医生其实戏份很少，没什么表现。《孔雀》里的傻大哥冯砾演胖士兵倒是挺抢镜的。尚雯婕(据说是她)唱的法语插曲很好，童声伴唱锦上添花，空灵而衬托哀思。吕燕从背影看很美，正面看还是很丑。最后8一下，扮演和娜澳米有婚外情的那个人竟然是她的BF，难怪那么有火花。
生命是宝贵的，爱是美好的，让我们彼此宽恕。 最后的最后忍不住续貂一句：《云水谣》实在要好好跟学学《面纱》怎么讲爱情故事。 02/02/2007 躺在床上看电影最近一下子闲了许多，很稀奇的是天天总有点小事，要跑出去修这修那，大到自行车小到电脑。而且每件虽然都毫不相干，但却都被安排的错落有致，让我每一天都能动动手，溜达溜达。所以日子过得也不太闷。
加上从学校带回来一堆美剧，《绝望主妇》的s3已经补完了，现在在补《越狱》，估计过年前可以开始看《超人前传》了。至于拖回来的硕大无比的《学徒》，唉，先放着把。
哦，对。还有《大国崛起》
当然这段日子做的最多的一件事就是躺在床上看电影。看各种各样前段时间积压下来的电影。
幸运的是金球奖刚刚颁出，奥斯卡提名也已经结束，所以按图索骥翻出来的片子质量都很不错
有时候也想过如果看电影能养活自己，那就这么过也不错。没准那天就面朝大海、春暖花开了。
后来想想不行，凡是兴趣变成了职业，最后的结果都是苦不堪言鸡飞蛋打。所以为了保留我对于看些小片和写点小字的爱好，还是就让它业余下去好了。
当然这话也是聊以自慰，拿我这理科生的两把刷子出去也真没人会要。最简单的就是每次看看space的统计，我都会发现访问我blog最多的就是baidu和google在做索引。
虽说叫喊于生人之间并无反应，既非赞同，也无反对的感觉不大好。但是根据长尾理论，再冷再烂的东西总归是有人看的，呵呵。尤其是最近一两天，陆续听到了一点反馈，发现潜水的同志们还有一些，只是大多静静的关注，不忍打搅我。
所以说反正电影我也看了，影评也都写了，放在硬盘上闲着也是闲着。贴出来，多少还有个备份么
《开卷八分钟》 是凤凰卫视一个日播读书节目，每天用8分钟介绍一本书
《孟子他说》 好熊用《孟子》作骨架，用轻松的方式讲历史。现在已经出到了3，比易中天稍微深刻一点，有点像《明朝的那些事儿》 《加勒比海盗2》(Pirates of the Caribbean: Dead Man's Chest)
本片评价：应该说还是挺好看的，至少水准和1差别不大。对于续集来说，这就够了
强尼戴普同学还是那么神神道道的，虽然我更喜欢他以前的形象，不过杰克船长确实也很有魅力。当然奥兰多布鲁姆小王子和凯拉奈特利小美女不再像当年那么光芒四射了。
这样一部商业续集其实没什么可说的，线索太多，摊子太大。所以看的有点不明就里 只是不知道是不是在模仿指环王2和黑客帝国2，故意留一个腰斩的故事下来，让人不由得心里嘀咕：能相提并论吗？ |
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