http://blog.sina.com.cn/u/4730885f010009do
贾总是出了名的职场讨厌鬼，不仅员工讨厌他，同事讨厌他，甚至老板也暗暗地讨厌他。不过很奇怪的是，过去几年他的职场发展，却如同坐了火箭，尽管实在的业绩乏善可陈，但“位置”却升了好几次。

贾总最近摆弄的新玩意是“平衡计分卡”，一个被无数大学教授奉为管理圭臬却在企业屡屡碰壁的玩意。不过对于受命于老板要做“优化管理”的他来说，实用与否倒是其次，关键是贾总总算找到了能让他显示下“总”权威的地方。

许多人都很奇怪，为什么只有“务虚”特长的贾总还能在公司混得下去？公司所在的行业，竞争也非常厉害，竞争对手虎视眈眈，对他们的公司的攻击甚至还不仅仅是在商场上，据说公关公司都雇佣了不少，来写反面的宣传新闻。贾总在业绩上自然对公司毫无贡献，但问题在于，他在公司安身立命的资本又是什么呢？

作为一个“职业经理人”，贾总有着不错的学历背景，正牌清华大学的MBA，本科也是毕业自名校，这自然是刚从乡土中出生的中国民企所喜欢的。知识的匮乏常常会表现出对知识的过份崇敬和对高学历的迷信。但知识本身并不会创造财富，如果没有落入实践，知识越多反而越“反动”。学历也是如此，它只是受教育的程度，并不都代表着能力。

但对不少公司的老板而言，贾总之流的学历背景，恰好是公司的一张很好的装饰画。墙上多么破没有关系，挂上装饰画一挡，便可以都遮掩住。不过如果仅仅是装饰画功能，这就太小看这些已经成长起来的老板了。贾总对老板而言最重要的功能，其实是“士大夫”的功能。

“士大夫”之说，要从企业文化的角度去寻找根源。大多数中国企业的文化——或者说宣导的文化——其实质是和中国文化的本源一脉相承的。归根究底，就是朱熹所谓的“存天理，灭人欲”。

“存天理，灭人欲”就是要泯灭个体的疆界，让自己的七情六欲都导入公式化的公司管理之中。所谓的中国式“敬业”（注意中国企业很少讲‘专业’）和团队精神，实际上就是中国文化中的人伦观念。中国文化中所存的“天理”，实际也就是是人伦精神的体现，是让每一个个体以“知天命”的方式，在人间秩序中找到自己的位置，而后把它当作是天赋命运一般地予以安守。中国文化和中国企业文化的相同之处在于，他们都给个体安排的命运是“安身立命”。而这个“命”的执行方式，就是由每一个个体将自己纳入“人伦”或 “集体”或“公司”这样的关系中，并且在其中尽量保持“和合性”。

所谓的“和合性”，用中国传统文化的话语讲，就是“克己复礼”，用现代的话语讲，就是“毫不利己，专门利人”，用公司的话语讲，就是“团结协作”、“公司利益高于一切”。这是处处为他人而活的生存意向，在传统时代，它要求的是“忠君”；在现代，它要求的是为集体事业的舍生；在公司，它要求的是“没有任何借口”。

实际上，正是中国的这种传统造就了士大夫“安天下”的动力。尽管这种文化也在历史上起到过积极作用，但是，中国式的“存天理，灭人欲”的根本点只是为了 “镇止民心，使少知寡欲而不乱”，从历史上的作用看来，它从未让中国走向日本式的集体强化，只是徒然造成了每一个个体能力的大幅度被弱化。

但使得个体的被弱化，似乎是不少企业管理者从传统文化中吸取来的“精华”，因为如此这般似乎更容易管理。正因为“天理”灭掉了个体的生机，因此，管理者能把个体当作是可以随意安装在任何一处的零件，而“天理”的逻辑正是无论安装在哪里，反正都是为集体服务。

这种团结和谐的“天理”也似乎正在成为一些企业管理者的理想，他们希望每一位企业成员都在这样的和合性关系中找到安身立命的所在。而贾总这样的人，正是老板眼中帮助他们实现这样的理想的最佳人选。

和士大夫的“厝天下之民于衽席之上”、“解民于倒悬”的政治理想相似，企业的士大夫也是政治挂帅。说政治挂帅可能还不够，士大夫要做的还是政教挂帅。和西方企业只要求专业化的方式不同，中国企业往往对企业成员怀有“教化”的理想。这是一种奇怪的“政教混合体”，他们要求的不是西方式的专业主义的现代职业团体，而是思想大一统的类国家模式。

但这种理想显然不是普通员工的理想。普通员工和中国历朝历代的老百姓的理想其实并无二致，他们追求的无非是“福禄寿”，这完全是一种身体化或者私利化的理想。“福”就是天伦之乐，休息休假的时间长点，以便照顾家庭；“禄”就是荣华富贵，再不抵也希望薪水待遇高一些；“寿”是长生，至少身体健康，不要为太繁重的工作所累。无论是以前的国家统治者或者是现在的企业管理者，都似乎轻视这些人性的基本需求。这似乎也是管理者与员工之间思想的鸿沟，正类似于统治者与平民百姓之间的鸿沟。显然，填平这样的鸿沟，以前需要的是士大夫，现在需要的是贾总之流。

尽管企业员工几乎个个都讨厌企业的士大夫，但从“台面”上的话语来说，却又很难去反驳贾总。士大夫的使命是教化，这样的理论逻辑已经存在了几千年，现在在企业界里，担当起这样教化的书籍和理论也是汗牛充栋，并且早已发展成了完整的体系和学科。灭人欲的梦想，也一直萦绕着深受中国文化影响的企业管理者，而从事这样的工作，也正是贾总赖以安身立命的根本。

士大夫以“安天下”自居，贾总们以“优化管理”、“推动企业管理变革”自居，这里的本质都是教化；士大夫们为天下之民找到的解决之道是“安身立命”，贾总们为企业员工找到的解决之道不外乎“平衡计分卡”、“绩效考核系统”、“KPI”或是各式各样花样百出的绣花式管理工具。在这里，它们和士大夫的“灭人欲”没有本质的区别，而且结局也都类似，那就是规则一套，潜规则又是一套。

流水账

周六很让人沮丧，早上硬着头皮早早爬起来到实验室看书，很困，效率非常非常低。

一天都没看掉什么东西。

晚上复旦校内频道居然在直播《相约星期六》，整个实验室都在看，呵呵。原因是这期的男嘉宾都是复旦的MPA。我还是上世纪看过这个节目的，跟着也看了三五分钟。有几个mm还挺pp的，呵呵。当然还是很自觉的关了接着看CPA。

周日玩的很紧凑，当然主要是很开心

上午两个本科同学来学校转转，雅维mm更pp了，jiongjiong么，依然那么pp，呵呵。

下午跟另一拨人去正大唱歌，师兄师姐师弟师妹，一网打尽。很久没有K歌K的那么爽了。

Play harder了，现在是该Work hard的时候了。

本片评价：按理来说这是一部不怎么样的电影，不过除了主题曲之外的音乐还不错。

Hugh Grant饰演的是一个过气的八十年代出道的歌手，当事业即将到头的时候，一个当红的歌手向他邀歌，眼见就要咸鱼大翻身，可他发现自己急需灵感和歌词，于是恰巧在这个时候他遇见了刚刚感情受挫的Drew Barrymore，于是新一个爱情故事开始了。

Hugh Grant 老的好厉害，Drew Barrymore相比之下老的倒不怎么这么快了。不过Hugh Grant除了身材保持的不错之外，唱歌似乎也还不错，外国人怎么不像我们这样演而优则唱了？

那个小女歌手头一次印度加呻吟版的演绎太搞笑了。

主题曲Way Back Into Love的高潮部分很有点象阿桑的《叶子》，就是那段：
我一个人吃饭旅行到处走走停停
也一个人看书写信自己对话谈心

本片评价：青春的怅然，刹那华芳。

青春的爱情是场祭奠。
男藤井念着女藤井树，博子念着男藤井树。女藤井树需要的是回忆，博子需要的却是忘记。因为无法忘怀，她会选择向天国投递情书；因为在意，她会嫉妒男友把自己当成另一个人的影子；因为难以忘情，她始终不能接受另一个好友。但是所有这些，即使女藤井树回忆起了那美好时光中潜藏着的真挚感情，即使博子忘记了短暂时光中的一个影子，有一个悲伤的事实早已存在，从未露面的男主角已然遇难离去。

影片的结尾，一群学妹指出《追忆似水年华》中的秘密。那幅侧身素描，藏在最深的角落，也象藏在藤井树的心灵最深处。她不说话，用手揩揩眼睛，倔强地不流泪。碧空如洗，落叶缤纷。

这是岩井俊二指导的第一部在电影院公映的剧情长片，感觉和后来的《电子情书》很有点神似的地方。当然东方人刻画心理总归比美国人要细腻的多，比起后者简单的不打不相识与网络传情的双线结构，《情书》用两个人的书信讲述第三个人的情感，别致温婉而又打动人心。
一如《触不到的恋人》和《水中小屋》。

转一段剧情详介：虽然估计地球人都看过这部经典爱情电影了
　　神户，冬日一个飘雪的日子。
　　渡边博子和亲友们正在祭拜她２年前因山难而去世的未婚夫藤井树。
　　虽然藤井树已死去，博子却始终对他无法忘怀。偶然的机会，博子发现了藤井树的初中毕业留念册……博子发出了一封寄往天国的信。敬启者藤井树：你好吗，我很好。渡边博子 上 这封信辗转寄到了藤井树中学时代所在地——北海道小樽的一个女孩手中。博子收到了她从未奢望得到的回信—— 敬启者渡边博子：你好吗，我很好，只是有点小感冒。藤井树 上
　　 现任男友秋山为了让博子忘却死去的藤井树，决定和博子一起到小樽去弄清真相。
　　 原来，这是一个和博子未婚夫同名的女孩。藤井树（女，以后简称阿树）因感冒去医院而没能和博子见面。博子给她留了封信说明自己给她写信的原因。
　　 在车站，博子巧遇到阿树看到这个和自己长的一模一样的女孩，博子立即猜到她就是藤井树。
　　 博子对藤井树选择自己的理由产生了怀疑：若这是他选择我的理由的话，我决不原谅他。
　　博子收到阿树的信，告诉她自己确实有个和自己同名同姓的初中同学，那人就是博子的未婚夫藤井树。在博子的要求下，阿树开始写出自己对男藤井树（以后简称藤井）的回忆，却不小心写出一段自己已经忘却了的记忆。对于阿树而言，初中的生活似乎是在同学们不愉快玩笑中度过的。因为和藤井同名同姓，因此常常受到作弄。诸如什么藤井树方程式之类的笑话，在值日时把二人排在一起。选图书管理员时也把二人选到一起来作弄他们。
　　 但仔细回想起来，似乎藤井还颇受女生欢迎。因为阿树也有一次受托替别的女生牵红线。
　　 另外的回忆来自藤井偶尔对她的欺负，诸如拿错试卷故意不还她之类的。最奇怪的还数藤井在和她一起当图书管理员的时候，一点也不帮她，只是自己藏到书架中写点什么，常借一些没人看的书。
　　 体育场上的回忆似乎是阿树对他的最后回忆。
　　 应博子的请求，阿树来到学校，为博子拍几张他们学校的照片。意外的发现，自己已经成为学校里的一个传奇。
　　 原来藤井在无数无人借阅的图书的书签上，写下藤井树的字样。因而阿树的学妹们认为定是某个深爱着她的男生写下的，觉得非常浪漫和羡慕。学生中甚至有个游戏名叫：“寻找藤井树”。阿树连忙解释是藤井在写自己的名字，然而真是这样的吗？
　　 阿树对藤井真正最后的回忆来自于阿树的父亲去世的那次相遇。
　　 在三年级的最后一个学期，父亲因肺炎去世，阿树在家料理后事，没去学校。藤井来到她家，请她帮还自己借的书《追忆逝水年华》。问他为何自己不去还，藤井说自己不能。
　　 过了一个星期，阿树到学校去，才知道藤井转学到神户去了。于是阿树把《追忆逝水年华》放还书架上。
　　 秋山陪着阿树来到藤井遇难的山上，向藤井告别。
　　 博子把阿树写的回忆寄还她：写在信上的记忆是属于你的。
　　 阿树的感冒恶化为肺炎，窗外大雪纷飞，救护车没法及时感到，爷爷背着她赶往医院……
　　 秋去春来，一群意外的客人来到阿树的家。她们手中拿的正是那本《追忆逝水年华》。
　　 拿出那张写着"藤井树"的借书卡，翻到背面： 竟是藤井以前画树的素描。

最后真心的向岩井俊二同学致歉一下，虽然中山美惠同学其实也不怎么好看，但五年前第一遍看《情书》的时候我睡着了实在有点不应该。那天下午刚踢完球，太累了。

本片评价：震撼，震撼到无法言语。

麦克默菲由于厌恶监狱里的强制劳动，装作精神异常而被送进了精神病院。护士长拉契特在这所医院里建立了一套行为准则，所有的病人都必须遵守。麦克墨菲不像别的病人那样逆来顺受，他不时地嘲讽护士长，还要求护士长把刺耳的音乐声放低。他还通过与病人们打牌、打篮球、说俏皮话使精神病院有了一丝生气，病人们在他的感染下渐渐开始有了自己的主张，但这一切却使护士长对麦克墨菲极为不满。麦克墨菲鼓动病人们要求看电视中的球赛转播，护士长却说医院的制度不允许这样做，后来她又假装民主，提出用手表决的方式来决定。不少病人在麦克墨菲的鼓动下纷纷举起了手，身材高大、被称为“酋长”的印第安人在举起手后使同意的人超过了半数，但护士长却仍拒不打开电视机。麦克墨菲只好自己假扮球赛解说员向病人们解说一场并不存在的球赛。病人们越来越喜欢麦克墨菲，并随他一起外出游玩。护士长找了一个机会侮辱了一个病人，致使这个病人割腕自杀，麦克墨菲见状大怒，与护士长扭打了起来。护士长对麦克墨菲下了毒手，切除了他的脑白质，使他变成了白痴。曾与麦克墨菲一同商讨逃往自由之乡的酋长不忍心让病人们看到他们心中自由代言人的下场，结束了麦克墨菲的生命，然后砸开铁窗，逃离了这所疯人院。

这是一个疯人院的故事，故事的主角是一个没有疯的疯子。在他面对像一个足够大水泥墩失败的时候他说“但是我试了，对吧，该死，至少我试了”，他在努力离开那个该死的体制，禁锢自由理想的地方，他尝试了。

实在很难对这部电影作出什么评价，一个略显老套的故事，一个非常老套的拍摄手法，一个已经埋入历史故纸堆的年代。但这样的一部讲述疯子生活的电影可以让人老老实实的坐下一直看到片尾字幕升起，除了震撼和敬仰之外，真的无话可说。

1975年第48届奥斯卡最佳影片，最佳男、女主角，最佳导演和最佳改编剧本五项大奖。圆满到极点了。

最后插播一段广告：
　　柯克·道格拉斯荣获1996年奥斯卡终身成就奖。
　　他是谁？他是《飞跃疯人院》制片人迈克尔·道格拉斯的父亲，他除了是一个成功制片人的父亲之外，还是一个当时在美国的著名影星。
　　按迈克尔·道格拉斯的话说：“我要为父亲说两句，他早就应该拿这个金像奖了，而不是终身成就奖。
　　因为，柯克·道格拉斯曾三次获奥斯卡金像奖提名，却与其失之交臂。
　　克尔·道格拉斯曾经想把《飞跃疯人院》自导自演成舞台戏，只可惜因为某种原因始终无法实现。
　　后来，他儿子，即是迈克尔·道格拉斯也迷上了这部小说，决定拍这部电影，本想让柯克·道格拉斯出演男主角兰德尔·麦克默菲，但由于老道格拉斯已经59岁了，不再适合扮演爱捣蛋的麦克默菲。
　　最后，兰德尔·麦克默菲的扮演者杰克·尼克尔森问鼎影帝。1975年，迈克尔·道格拉斯制作的《飞跃疯人院》获得5项奥斯卡大奖。
　　可见，这部电影同时也是一个伟大电影人的夙愿。

本片评价：这类电影不在于看了什么，而是在哪儿看，和谁看。

话说自从prison break火了后，激活了各色人等的越狱情结。于是spiderman一开场先来了个沙人叔叔越狱戏。不过为什么人家3分钟就越完的狱，那个八国混血的大帅哥要越整整一季呢？
如果你认为这是spiderman3里面向PB致敬的第一个镜头，那就大错特错啦。开篇字幕部分把前两集的精彩片断都拿来放，这个就叫做：previously on prison break。

话说Spiderman变成黑蜘蛛后在钟楼顶上做“思想者”的那个造型，蝙蝠侠同志也摆过完全一模一样的姿势，这就是传说中的城市super hero模仿秀咩？以后大家要用excel排个日程表，135我蹲，236你蹲，礼拜天钟楼对外营业……依靠眼镜变装的红裤头外穿矿石过敏症飞天小子请另外找楼，会泡妞的长毛巨型灵长类动物因为爬楼频率太低，有需要的话记得提前申请审批。

东京多怪兽，香港多怨灵，纽约多什么呢？当然是变态人……啊不……是变异人。

啥东西都有好色的时候，有时或者只是为了炫耀或者证明自己的魅力，包括超级英雄。

女一号MJ同学被harry要挟和蜘蛛侠同学在桥上分手的那段真的很台湾8点档……

书本知识有时还是有用的。比如沙子的主要成分包括二氧化硅，遇高温能烧成玻璃。要打败妖怪还是需要有高中以上学历的。

环境保护很重要。沙尘暴，可怕啊。

科技以人为本。光靠蜘蛛丝或者赤手空拳是无法打败妖怪的，还要靠那会飞的牛滑板啥的才行。

对付妖怪或者战胜心魔要通古今联中外。那个宇宙无敌超级恶心加难缠的外星黏液胶质沥青似的寄生物的弱点居然和我们伟大的中国的传说中的妖怪“年”的弱点是一样的，推荐蜘蛛侠下回用爆竹试试，估计更好使。

千万别用PHOTOSHOP造假，会丢了饭碗的，而且丢的很丑。

救世的责任还是要寄托在那些雄才大略、运筹帷幄的正常人手里比较靠谱，自古中国的超能英雄孙悟空结局就是沦为佛教信徒兼保镖。

虽然咽气的时间有早有晚，交代的遗言也有长有短，但反角都死光了，续集怎么拍呢？让会唱小曲的蜘蛛侠mm挂掉？

最后上一张男女主角网上聊天的图片。真的是在网上哦，8是msn或者QQ哦

瓜仔影评重新开张，有钱的捧个钱场，没钱的捧个人场啊。

本片评价：岩井俊二难道想加入中国籍？

《燕尾蝶》已经在等待列表上呆了很久，一直以为我没看过，开场就发现其实不知道什么时候已经看过了，于是就又看了一遍。只是这次看的时候我需要不断的提醒自己，它的导演是岩井俊二。

　　在经济鼎盛时期，大量的外国移民涌入日本，他们把那里视为淘金的天堂去拼命挣钱，并给它起名为“元都”。然而日本人痛恨这个名字，就管这些移民叫做“元盗”。
　　 母亲死后，一个无名的“元都”少女被送到妓女固力果那里。好心的固力果暂时收留了这个少女，并根据自己胸前所纹的蝴蝶给少女起名为凤蝶。
　　一天，固力果带凤蝶去了一家名为“青空”的废品安置区兼汽车修理站。在那里，凤蝶结识了火飞鸿、阿龙、狼朗等人，他们都是来自不同国家的“元盗”。不久，时常去“青空”帮忙的凤蝶逐渐与他们熟识起来，并成为了亲密的朋友。一天夜里，固力果的一个客人欲强奸凤蝶。闻讯赶来的阿龙失手将此人打死。在处理死尸时，大伙惊奇地发现这个人的腹中竟然藏有一盘磁带，上面录有美国歌曲“My Way”。
　　真实身份是某秘密组织杀手的狼朗，通过同伙春梅得知，被阿龙打死的那个人是黑社会成员须藤，而那盘磁带中隐藏着制造伪钞磁性感应资料。众人利用这盘磁带大量复制伪钞，一夜变为巨富。阿龙等人发财后回国，而飞鸿则离开“青空”到城里买下一家夜总会并把那里办成专供固力果演唱的Live House。不久，固力果由于演唱天赋出众而与唱片公司签约。在公司的干涉下，成名后的固力果不得不与飞鸿这些“元盗”断绝关系。
　　与此同时，那盘磁带的主人，黑社会首领刘梁魁得知磁带下落，派手下追杀飞鸿、固力果等人。逃亡中的飞鸿由于使用伪钞被警察逮捕，严刑拷打后死于狱中。固力果在刘梁魁的手下劫持赶到“青空”去取磁带，在春梅的帮助下狼朗机智地干掉了这些匪徒。一场风波过后，人们又回到“青空”以火葬的形式向飞鸿告别，悲伤的凤蝶将成箱的钞票也赴之一炬。
　　 最后，凤蝶将磁带还给了偶遇的刘梁魁，并告诉他固力果就是他失散多年的妹妹。

开篇就出了长长的演员表，配上主题音乐很复古的感觉，就像上世纪五六十年代的电影，偶尔会出一个长达几分钟的空镜头甚至干脆就是黑幕，只有旁白，或者只有配乐。

完全由配乐组成的那一张电影的原声碟非常出色，演奏中间会出现如水滴掉落般的旋律，最后再现的Theme Of Yen Town，加入了弦乐之后，有了隔世一般的苍凉，放弃人声部分让这张碟具有深远画面感。音乐此时，有了一番难得的独立于电影之外的意味。

我很感兴趣的是，这部被赞到不行的片子倘若不是岩井俊二的作品，是一个中国导演拍的，那他会被扣上多少“媚俗”“做作”“损害民族形象”的帽子，会被骂成什么样子。

有很多人认为这是最好的岩井俊二，我认为这只是一个四不像的岩井俊二。有一点好莱坞的追梦精神，有一点香港片的节奏和色彩，有一点欧洲意识流的孤芳自赏，还有一点点百老汇的梦幻理想。但是，那个感动过我们的岩井俊二，没有了。

前几天参加了叶懋的婚礼，光顾了疯了

今天终于有空看了一下他哥哥给他做的背景带。看着看着突然的就发现叶懋有个姿势我曾经在一次吃饭的时候见过，同样的衣服，同样的动作，应该也是同样的餐厅。闸门打开后，一下子就发现其实在过去的这大半年里，我和叶懋几乎每周都会找到五花八门的理由去五花八门的地方吃点五花八门的好东西，不变的是吃的时候都是在相互诉苦和相互鼓励。我考我的研，他出他的国，虽然前景都很明朗，但心情都是很压抑。偶尔我们也会一起打个球，一起唱个歌，一起打个牌，一起烧个香，秉烛夜话的机会虽然随着他们俩感情的升温越来越少，但长谈也还是间或会有。这样的日子过得时候真的很平常，所有的活动都匆匆来匆匆去，被串联起来的是我整块整块时间的看书和做题。今晚回想起这些小过场的时候，忽然就被叶懋无数的笑容打动，忽然才发现在回忆起这段并不轻松的日子的时候，他的笑容是如此深刻的印在我的脑海里。曾经有人告诉过我，那段时间我不光话变得非常的少，最明显的是笑得更加的少。是这样的，关于那段日子，一直以来充斥在我记忆里的，就是图书馆窗外灰蒙蒙的天空，回家路上黑乎乎的夜幕和食堂里温吞吞的饭菜。但今天突然发现除了这些之外，其实阳光般的情谊如同笑容一样始终都留在我心底。

看着他们的照片，发现他们走向婚姻的整个过程碰巧是我全程见证的，碰巧这段时间也是我考研走过的很艰难的日子。对于叶懋来说，他这一年过得也很艰难，而且到现在也还没有完全实现心愿。因为毕竟还没有签证结束，也许他现在还没心情像我这样，有一种告一段落的心态回过头来看这一年的坎坷波折，但相信他在将来的某一天，突然也某些小事触动，回想起这段共同艰难走过的日子的时候，会也如我此刻一般的。

经历的时候都只是觉得苦，觉得整个世界都是灰的，怎么还没有结束，真的到了结束以后回头来看，才真切的感受到辛苦之余，居然藏着这么多的欢笑，这么多的快乐。

谢谢叶懋，也祝福叶懋夫妇
谢谢身边的朋友们，很庆幸这些特殊的日子里有你们相伴。